「センスが良い」と言われる動画とは、一体どんな動画でしょうか？
そして、そのような動画を作成できるようになるには、どうすれば良いのでしょうか。
動画編集を始めた初心者がの誰もが、センスの良い動画を作りたいと思うもの。
しかし、視聴者を引きつけ、感動させる動画を作るためには、ただ技術を学ぶだけでは不十分。センスも非常に重要な要素となります。
だけど、「センスがいい」とは具体的にどういうことを指すのでしょうか？
そして、動画制作の初心者が、そのようなセンスを身につけるためにはどうしたら良いのでしょうか？
本記事では、動画編集における「センス」の重要性を理解し、具体的な磨き方を7つのステップに分けてご紹介します。
これから動画制作を始める方も、すでに始めているけれどもっと上達したいと考えている方も、視聴者に愛される「センスがいい」動画作りを目指しましょう。
動画編集にセンスって必要なの？
動画編集で「センスがいい」とは、どのような意味でしょうか？
「センス」と一口に括っても、実際はいろいろな要素があるもの。
センスの良い編集ができると、視聴者にとって見やすく、情報が伝わりやすい動画を作ることが可能になります。
動画編集初心者の方がこれから動画制作を始める際には、技術だけでなく、センスを磨くことも心掛けましょう。
そしてそのために、動画編集に必要なセンスとは何かをまず理解しましょう。
動画編集に必要なセンスとは？
動画編集に必要な「センス」とは、具体的にどのようなものでしょうか？
オシャレなエフェクトを使いこなす技術？
テロップを動かすアニメーションを作る知識？
もちろん、そういった要素も動画編集に必要なセンスという意味では間違っていないかもしれません。
しかし、本当の意味での「センス」はそういったことではありません。
動画編集で本当に必要なセンスとは「そのチャンネルに合った動画の雰囲気や意図を理解し、実現することができる技術」です。
どんなに派手なエフェクトを使いこなせていても、落ち着いた雰囲気の動画にはそのエフェクトは合わないかもしれません。
どんなにテロップアニメーションを使いこなせても、あなたが編集するチャンネルの動画には求められていないかもしれません。
動画やチャンネルに合わせた動画をしっかりと理解し、その動画を作ることができる力が、本当の意味で動画編集に必要な「センス」なのです。
センスが無いと動画編集はできない？
動画編集に必要な「センス」がないと、動画編集者になれないのでしょうか？
動画編集を始めたばかりの初心者さんやこれから始めたいと考えている人にとって、この疑問はつきものですよね。
実はを言うと、動画編集にセンスは必要です。
しかし、安心してください。
センスは後から磨くことが十分に可能です。
確かに、動画編集には、動画の雰囲気を理解し、適切なテロップやBGM、エフェクトを適切に使いこなす能力が求められますが、これらは経験を積み重ねることで徐々に身につけることができます。
動画編集の世界では、先天的なセンスを持つ人も当然いますが、ほとんどの編集者がそうではありません。実践と学びを通じて自分の技術を磨いているのです。
初めから完璧なセンスを持っている人は少なく、むしろ努力と経験から成長していくことが一般的。センスに頼るだけではなく、基礎からしっかりと学び、練習を重ねてスキルを身に付けていきましょう。
長期的に見れば、地道な努力でスキルを身につけた人の方が、安定して良い仕事を提供できるようになります。
動画編集のセンスを磨く方法4選
動画編集のセンスを磨くことは、初心者にとっても十分可能です。
ここで紹介する4つの方法を実践することで、あなたも「センスがいい」と評される動画を作れるようになります。
この章では、編集技術の基礎から、視聴者の心に響くコンテンツの作り方まで、シンプルかつ効果的なステップを紹介していきます。
これから動画編集を学びたい、センスを磨きたいと考えている方にぴったりの内容です。
完コピ動画を作る
動画編集のセンスを磨く最初のステップとして、「完コピ動画を作る」という方法を実践してみましょう。
完コピ動画の作成とは、プロが制作した参考動画を詳細に分析し、その編集の手法を真似るトレーニングです。
カットの間、演出の選択、テロップのフォントや色、位置、さらには要約の具合まで、細部にわたってコピーします。
この過程で重要なのは、「なぜこのような編集を選んだのか？」という理由に意識を向けることです。
表面的な模倣に留まらず、その背後にある編集の意図やストーリーテリングの技術を理解することで、本質的なセンスが養われ、実際に質の高い動画を自分で作れるようになります。
この方法は、初心者が動画編集のセンスを効率的に磨くための非常に効果的な手段です。
周りの人から意見をもらう
動画編集のセンスを磨く次の方法は、周りの人たちから意見をもらうことです。
友達や家族にあなたの作った動画を見てもらい、彼らの感想や改善点を聞きましょう。
彼らはプロの編集者ではないかもしれませんが、だからこそ、「普通の視聴者」としての率直な意見を言うことができますし、その意見には非常に価値があります。
彼らのフィードバックを参考にして、どの部分が視聴者にとって魅力的で、どの部分が理解しにくいかを把握するようにしましょう。
また、異なる視点からの意見は、自分では気づかなかった新たなアイデアや改善点を提供してくれることもあります。
この練習を繰り返すことで、より多くの人に受け入れられる編集のセンスが身につくこと間違いなしです。
有識者に教えを乞う
動画編集のセンスを磨くための第三の方法は、有識者に教えを求めることです。
経験豊富な編集者や業界のプロフェッショナルから直接学んでみましょう。
ワークショップに参加したり、オンラインスクールに入ったり、あるいはメンターを見つけて一対一で指導を受けるなど、方法は様々です。
専門家からの具体的なフィードバックと指導は、技術を磨くだけでなく、業界のトレンドや新しい技術を学ぶ絶好のチャンスでもあります。また、プロから学ぶことで、一般的な間違いを避け、より効率的にスキルアップすることも可能になります。
このアプローチは、自分の編集技術を最も効率的に上昇させる方法だといえるでしょう。
案件をこなしてフィードバックをもらう
動画編集のセンスを磨く最後の方法は、実際に案件をこなしながらフィードバックを得ることです。
実際のプロジェクトに取り組むことで、理論だけでは学べない現場の知識と経験を積むことができます。
小規模な案件から始め、クライアントや視聴者からの反応を注意深く聞き、それを次の作品に活かしてみてください。
たとえ最初の作品が完璧でなくても、正直なフィードバックを受け入れ、それを改善の糧にすることが成長への鍵です。
このプロセルの良い所は、案件を通じて、センスだけでなく、クライアントのニーズに応える「クライアントワーク能力」も同時に磨かれていくところです。
毎回のプロジェクトを経験として積み重ねることで、動画編集のセンスが段階的に向上していくのです。
センスのいい動画ってどんなもの？
センスの良い動画とは、一体どのような動画のことをいうのでしょうか？
最も重要なのは「視聴者にストレスを与えない動画」を作ることです。
視聴にストレスを与えない動画を作るためには、明瞭な映像品質、視聴しやすいカット割り、そして情報が簡潔に伝わるテロップの使用など、様々な要素が含まれます。
また、音量や音質の調整も大切で、視聴者がストレスなく観続けられるような配慮が求められます。
さらに、色彩や画面の構成が視聴者の目に心地良いものであることもセンスの良い動画作りには欠かせません。
そしてもちろん、チャンネルの雰囲気を合わせた動画作りが重要なのは言うまでもありません。
これらの要素をバランスよく取り入れることで、誰もが楽しめる質の高い動画を制作することができます。
無駄なくテンポ感の良いカット
センスのいい動画とは、視聴者を引きつけて情報を効果的に伝えるものです。
特に重要なのが無駄なくテンポ感の良いカットをすること。
まず動画の目的とメッセージを明確にし、情報をシンプルに整理して視聴者が理解しやすい構成を心がけましょう。
また、必要のない部分は削除してコンテンツをコンパクトにしてください。
他人の意見を聞き改善点を見つけ、何度も編集を行うことでスキルが向上します。さらに、他の素晴らしい動画を見てインスピレーションを得るのも良い方法です。
センスは時間をかけて磨かれるものですが、こうしたステップを踏むことで、初心者でも効果的で魅力的な動画を作成することができるようになります。
動画の雰囲気に合ったテロップやBGM
動画制作で「センスがいい」と感じられる要素の一つに、テロップやBGMの選び方があります。
まず、テロップは動画の雰囲気に合わせてフォントや色を選びましょう。
例えば、明るく楽しい動画にはカジュアルなフォントを、落ち着いた内容の動画にはシンプルで読みやすいフォントがおすすめです。
色は背景とのコントラストを考えて、視聴者が読みやすい色を選びます。
次にBGMですが、こちらも動画のテーマに合った音楽を選びましょう。
感情を引き出す曲や、場面にマッチしたリズムの曲を選ぶことが大切です。
音楽は視聴者の感情に直接作用する大事な要素となります。
色々な動画を見て、どんな場面でどんなテロップ・どんな音楽が使われているのかを勉強しましょう。
色調補正やエフェクト
センスのいい動画を作るためには、色調補正やエフェクトの使い方も重要です。
ここでは初心者でも取り組みやすい基本を解説します。
色調補正は、動画の色合いを整える技術です。
例えば、暖かみのあるシーンにはオレンジや赤を強調し、涼しげなシーンでは青や緑を前面に出すことで、視聴者の感情に訴えかけることができます。
また、撮影時の光の加減によって「白とび」や「黒つぶれ」という画面の映像が見えにくくなる現象がおこることも多々あります。
こうした現象も、動画編集ソフトの基本的な色調補正ツールを使って、明るさやコントラストを使って見やすく調整しましょう。
エフェクトは、動画に特別な視覚的効果を加えるものです。
例えば、画面が切り替わるときに「トランジション」というエフェクトを使用すると、スムーズでプロフェッショナルな印象を与える動画を作ることができます。
しかし、エフェクトは多用しすぎると、逆にごちゃごちゃして見えてしまうので、必要最低限に抑えることも大切です。
これらの技術を駆使して、視聴者にとって魅力的な動画を作成しましょう。
センスがいいと思われる動画編集をするための7ステップ
「センスがいい」と感じる動画を作るために、動画編集が初心者の方でも簡単に取り組める、センスを磨くための7ステップを解説します。
これからご紹介するステップを一つずつ実践することで、自然と動画の質が向上し、視聴者に魅力的に映る動画を制作することができるようになるでしょう。
センス良く編集された動画は、ただ単に見栄えがいいだけでなく、メッセージが明確で感情に訴えかける力を持っています。
この章では、動画作成の基本から応用技術まで、初心者でも理解しやすいように丁寧にご紹介します。
さあ、あなたもセンスのある動画作りに挑戦してみましょう。
構成を考える
動画を作る際に最初に取り組むべきことは、構成をしっかりと考えることです。
まずは、センスのいい動画編集のための第一ステップとして「構成を考える」方法を簡単に説明します。
【目的を明確にする】動画を通じて何を伝えたいのか、何を達成したいのかをはっきりさせます。
【ターゲットオーディエンスを定める】誰に向けて動画を作るのかを考え、その視聴者が興味を持ちそうな内容かどうかを判断します。
【メインメッセージを決める】 動画で最も伝えたい核心的なメッセージを一つに絞ります。
【コンテ・台本を作成する】動画の流れを大まかに考え、台本や絵コンテなどで、各部分で何を伝えるかを計画します。
このように構成を事前に計画することで、撮影や編集の際に無駄がなく、統一感のある動画を作ることが可能です。
動画の質を左右する大切なステップなので、時間をかけてしっかりと行いましょう。
必要な素材を集める
センスのいい動画作りの第二ステップは、「必要な素材を集める」ことです。計画した構成に基づいて、動画制作に必要な全ての素材を準備していきます。
まず、撮影が必要な場面がある場合は、どのような映像が必要かをリストアップしましょう。
次に、既に存在する映像や画像、音声ファイルがあれば、それらを収集します。
著作権に注意しながら、フリー素材を利用するのも一つの手です。
また、動画内で使用する音楽や効果音もこの段階で選んでおくといいでしょう。
動画の雰囲気に合ったBGMは視聴者の感情に訴え、動画の印象を大きく左右します。
こうした素材を集めておくことによって、スムーズに編集作業に入れるようになるでしょう。
素材集めは時間がかかる作業ですが、ここを丁寧に行うことで、動画のクオリティが向上し、よりセンスのある仕上がりにつながります。
無駄なく視聴者に合わせたテンポ感でカットをする
センスのいい動画編集の第三ステップは、「無駄なく視聴者に合わせたテンポ感でカットをする」です。
このステップでは、集めた素材を使って、動画のリズムと流れを作り上げます。
動画のテンポは視聴者の関心を引きつける重要な要素です。
まず、動画の目的とターゲットとなる視聴者層を再確認し、彼らが好むペースやスタイルに合わせて編集しましょう。
例えば、若者向けの内容なら余計な間を詰めるジェットカットという技法をを多用し早いテンポで飽きの来にくい動画にしてください。
逆に、シニア向けの教育的な内容でテンポ感の早いカットを多様すると、視聴者がテンポについて来られずストレスになる場合があります。
ゆっくりとしたカットを心がけましょう。
カットする際は、話の流れに必要ない部分は思い切って削除してください。
これにより、視聴者の注意が散らないようにすることができます。
また、シーンの変わり目には、自然な遷移を意識すると良いでしょう。
適切なカットとテンポは、動画を引き締め、メッセージを明確に伝える助けとなります。
適切なテロップを挿入する
センスのいい動画作りの第四ステップは、「動画に合ったテロップを挿入する」ことです。
テロップは動画の理解を助け、視聴者の注意を引く重要な要素です。
テロップを入れる際には、以下のポイントに注意しましょう。
まず、フォントは動画の雰囲気に合わせて選びます。
例えば、フォーマルな内容にはシンプルで読みやすいフォントが適しており、カジュアルな動画には少し個性的なフォントも使用可能です。
次に、色は背景に溶け込まず、視認性が高いものを選びます。
また、テロップの位置と表示時間も大切です。
重要なポイントを強調するためには、テロップを長めに表示し、すぐに消えないように注意してください。
こうした工夫をすることで、テロップは動画のメッセージを明確に伝え、視聴者の理解を深める助けとなってくれます。
適切にテロップを使うことで、動画全体の質が向上し、よりプロフェッショナルな印象を与えることができるでしょう。
エフェクトや演出をつける
センスのいい動画制作の第五ステップは、「エフェクトや演出で動画を彩る」ことです。
エフェクトと演出は動画を視覚的に魅力的にし、視聴者の印象に強く残る要素となります。
エフェクトにはさまざまな種類がありますが、初心者はまず基本的なエフェクトから始めてみましょう。
例えば、画面遷移の際にフェードイン・フェードアウトを利用すると、スムーズでプロフェッショナルな印象を与えます。
また、特定のシーンでスローモーションを使うことで、視聴者の注意をその瞬間に引き寄せることができます。
演出では、動画のテーマに合った背景やライトエフェクトを加えることで、雰囲気をさらに引き立てることが可能です。
ただし、エフェクトや演出は使いすぎると視聴者を混乱させてしまうため、動画の内容とバランスを考えながら慎重に選ぶようにしましょう。
エフェクトや演出を適切に使うことで、動画全体のクオリティを向上させ、センス良く仕上げることができます。
SEやBGMを挿入する
センスのいい動画作りの第六ステップは、「SE（効果音）やBGM（背景音楽）を挿入して動画に臨場感をつける」ことです。
音は動画の雰囲気を大きく左右し、視聴者の感情に深く影響を与えるため、音楽の選択は非常に重要です。
まず、BGMを選ぶ際は、動画のテーマや雰囲気に合った音楽を選びます。
例えば、穏やかなドキュメンタリーであればソフトなインストゥルメンタルが適しており、アクション満載のビデオであれば、テンポの速い曲が良いでしょう。
音楽は視聴者を動画の世界に引き込む力を持っています。
次に、効果音を適切な場面に挿入することで、動画にリアリティとダイナミズムをもたらすことができます。
例えば、注意を引きたい場所で「ピンポン」というような効果音を入れれば、視聴者はそこに重要なメッセージがあることを理解しやすくなります。
音響効果を効果的に使うことで、視聴者はより深く内容に没入でき、動画からのメッセージを強く感じ取ることができるのです。
適切なBGMとSEの使用は、動画を次のレベルへと引き上げる鍵となります。
色調補正と最終調整で仕上げる
センスのいい動画作りの最終ステップ、第七ステップは「色調補正と最終調整をして仕上げる」ことです。
この段階で動画全体の色合いや明るさを調整し、クオリティの高い見栄えに仕上げます。
色調補正は、動画の色温度やコントラストを調整することで、視覚的な印象を統一します。
例えば、明るい屋外シーンと暗い室内シーンが混在している場合、色調を調整することで自然につながるように見せることができます。
また、彩度を調整して色の鮮やかさをコントロールすることも重要です。
撮影時の影響で白とびや黒つぶれがある場合は見やすく調整してあげましょう。
最終調整では、音量のバランスを見直し、動画と音声の同期を確認します。
また、必要に応じて細かなカットの修正を行い、テロップの誤字脱字や表示タイミングのズレなどを確認。
演出が適切に挿入されているかも確認し、全体の流れをスムーズにします。
こうした細かいステップを丁寧に行うことで、動画は視聴者にとってより魅力的なものとなります。
最後に、全体を見直し、細部までこだわることがセンスの良い仕上がりを実現してくれるのです。
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まとめ
本記事では、「センスがいい」とされる動画を作る方法を7ステップに分けて紹介しました。
動画編集における「センスがいい」動画とは、視聴者にとってストレスが少なく、内容を自然かつ効果的に伝えることができる作品です。
そんなセンスのいい動画を作るために、構成を考え、必要な素材を集め、適切なテンポでカットを施し、テロップとエフェクトを加えることで動画に深みを与えましょう。
そして、効果的なSEやBGMの選定により臨場感を出し、最終的に色調補正と細かな調整を行いましょう。
この記事を通じて、動画編集の基本的な流れとセンスを磨くためのポイントを学ぶことができたかと思います。
その内容を、実際に自分の作品に応用してみましょう。
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